La legendaria banda formada por Mick Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood firma uno de sus mejores trabajos, con “Hackney Diamonds” (Polydor Records). El vigésimo cuarto álbum de estudio (vigésimo sexto, según su trayectoria en USA) de “sus satánicas majestades” es un vertiginoso puzle compuesto por doce canciones enérgicas e inspiradas, en las que se percibe la huella del eléctrico rock and roll de los autores de “Satisfaction”, sumada a sus incursiones en el blues existencialista y nostálgico.Continue Reading

El intérprete británico, conocido por sus caracterizaciones en “Barbie”, “Invasión secreta” y “Peaky Blinders”, se mete en el cuerpo del legendario autor de “No Woman, No Cry”, en el biopic titulado “Bob Marley: One Love”. El cineasta neoyorquino Reinaldo Marcus Green (El método Williams) es el responsable de este retrato cargado de momentos emotivos y auténticos, según la palabras de Ziggy Marley (hijo de Bob Marley y productor del film).Continue Reading

El legendario vocalista de Yes, cuando la banda londinense era uno de los grupos más laureados del rock sinfónico , ofreció un emotivo concierto en Madrid, junto a los jóvenes miembros de la Paul Green Rock Academy. A lo largo de una cita con un aforo menos numeroso que el de los directos más recordados de Yes, Jon Anderson demostró su perfeccionismo interpretativo en temas como “State of Independence”, “Long Distance Runaround”, “And You and I” y “Don’t Kill the Whale”.Continue Reading

El legendario cantante de “I Left My Heart in San Francisco” falleció el pasado 21 de julio, en su residencia de Nueva York. Tras él queda un legado de siete décadas de música inspirada, en las que Bennett desarrolló un estilo propio a la hora de interpretar los temas más diversos, que hacía suyos desde la primera nota. Continue Reading

La banda estadounidense de “Songs for the Dead” cierra la trilogía iniciada con “Like Clockwork” (2013) y “Villains” (2017), con el sorprendente disco titulado “In Times New Roman…” (Matador): un álbum plagado de letras autodestructivas, surgidas desde la rabia y la ira de Josh Homme. Los diez temas de esta obra rocosa y atrayente desarrollan una narrativa de voluntario desapego emocional, emulsionado por la voz épica de Homme y las guitarras envolventes de Troy van Leeuwen y Michael Shuman.Continue Reading

El Teatro Real de Madrid finaliza la temporada con “Turandot”: la mágica e imaginativa ópera musicalizada por Giacomo Puccini (quien murió antes de concluirla, por lo que la completó el compositor Franco Alfano, en 1926). Robert Wilson apuesta por un montaje entre luces y sombras, con referencias al exotismo de la China medieval y a los marciales guerreros de Xiam. El estreno se llevará a cabo el próximo 3 de julio.Continue Reading

La cantante estadounidense, calificada como la “reina del rock”, falleció el pasado 24 de mayo, en su residencia en Suiza, víctima de una enfermedad que acarreaba desde hacía tiempo. Compañeros de profesión, como Mick Jagger, recalcaron la terrible pérdida para el mundo de la música de una mujer que desbordaba energía y genialidad, la cual supo adaptar su talento de manera evolutiva a lo largo de su brillante carrera.Continue Reading

El cantante y compositor británico recurre a un pop esperanzador y existencialista, en – (Substract): un álbum de intimismo voluntario y mensajes redentores, donde el autor de “Bad Habits” despliega su camaleónica voz, sobre letras supuestamente profundas. Un trabajo para degustar con tranquilidad, sin el estrés de prescindibles fuegos de artificio instrumentales.Continue Reading

La banda estadounidense presenta “72 seasons” (Blackened Recordings): un disco surgido del entendimiento entre los cuatro miembros del grupo, con el que intentan fortalecer la madurez personal alcanzada tras el confinamiento por coronavirus. El resultado de esa tregua razonable es un álbum de fuertes y agresivas instrumentaciones, arropadas por los mensajes nihilistas y revolucionarios interpretados por la voz aguardentosa de James Hetfield.Continue Reading

El ahora dúo, tras la reciente e inesperada desaparición del teclista Andy Fletcher, elabora un disco cargado de emociones electrónicas y atmosferas góticas, titulado “Memento Mori” (Columbia Records/ Mute): un trabajo de profundas reflexiones e hipnóticas mezclas de laboratorio, que sitúa a Dave Gahan y Martin Gore en uno de los momentos álgidos de sus respectivas carreras, desde el punto de vista creativo y artístico.Continue Reading