The Rolling Stones se dejan llevar

The Rolling Stones saben muy bien cómo utlizar su sentido legendario de una manera creativa y sorprendente, siempre con el suficiente sesgo irónico como para no tomarse totalmente en serio los logros que han cosechado a lo largo de sus sesenta y cuatro años de trayectoria profesional. Los ahora tres miembros del grupo han dejado de jugar con la prensa sobre la futilidad de la fama, como hacían en sus inicios de efervescencia juvenil y en plena plataforma de divismo colectivo; ahora la unidad y el buen feeling se imponen frente a otros cuestionamientos de eternidades vacuas, de los que ya no parecen participar, por lo menos en público. Los años han relajado la pretérita explosividad rebelde de los autores de Sympathy for the Devil, y les han otorgado la veteranía de quienes no tienen mucho que demostrar, sobre todo después de larga lista de hits atronadores e imolvidables que coronan su repertorio.

Dentro de esta transformación conceptual y existencial de las mediáticas “satánicas majestades”, el fallecimiento del batería Charlie Watts, ocurrido en 2021, ha supuesto un antes y después en su historia como banda; un triste episodio que dejó una profunda huella en el brillante álbum Hackney Diamonds (2023), y que mantiene el lazo afectivo en el inspirado y desenfadado disco Foreign Tongues (Universal Music/ Polydor).

El álbum de estudio número veinticinco (Foreing Tongues) de la formación británica expone la necesidad de Mick Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood (también está le presencia percutora de Charlie Watts en uno de los cortes) de ofrecer a sus miles de fans una colección de doce temas inéditos, con los que enfatizan la gran capacidad del grupo para idear un conjunto de canciones potentes, que refuerzan el sonido clásico de los responsables de Satisfaction.

Resulta increíble y casi sobrehumana la facilidad con que The Rolling Stones dan rienda suelta al talento de cada uno de sus miembros. No obstante, tal asunto no debería extrañar en unos tipos que diseñaron, por ejemplo, uno de los riffs más espectaculares de la música rock (el de Satisfaction) nada más levantarse de la cama, como ha llegado a confesar en muchas ocasiones Keith Richards. En esta línea, llaman la atención las declaraciones de Jagger, Richards y Wood sobre la manera en que pergeñaron Foreign Tongues en los Mertopolitan Studios del suroeste de Londres: un álbum que ha nacido de un remolino de ansiedades artísticas, destinadas a montar nuevas melodías con su ADN característico, nuevas letras empáticas y nuevos himnos imantados que corear en los conciertos futuros (eso si los problemas de salud no se lo impiden)… Toda una hazaña aventurera y reconfortante para un trío de roqueros cuyas edades suman juntas más de dos denturias.

THE ROLLING STONES GRABAN UN DISCO DE ENORME ATRACCIÓN MUSICAL Y ARTÍSTICA, QUE MUESTRA EL GRAN MOMENTO CREATIVO QUE EXPERIMENTA LA BANDA

Desde el inicio de Foreign Tongues, con los acordes emulsivos y milimétricos de Rough and Twisted, la impresión es que “sus satánicas majestades” apuestan fuerte por divertirse de lo lindo, a lo largo de los catorce cortes de los que consta el álbum (quince en la edición de lujo y extendida); y no fracasan en sus premoniciones sonoras.

El dibujo del artista americano Nathaniel Mary Quinn que ilustra la portada del disco, donde deforma el físico en piezas de Mick Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood en un estilo que recuerda al del pintor Francis Bacon,  da pistas sobre lo que va a deparar la interesante escucha de Foreign Tongues. En un ejercicio de deconstrucción audiovisual voluntaria, The Rolling Stones echan mano de sus indudables e incuestionables conocimientos del rock, el folk y el blues para diseñar una obra pletórica, nutrida por letras poseídas por la hipnótica voz de Mick Jagger.

Junto a colaboradores tan afamados como Steve Winwood, Robert “The Cure” Smith, Bruno Mars, Chad “Red Hot Chili Peppers” Smith y Paul McCartney, el ahora trío desborda su imaginación a base de accesos poéticos (In the Stars), tonadas de agresividad existencial (Mr. Charm), declaraciones al borde la neurosis (Never Wanna Lose You) o seducciones de atmósfera ochentera (She Effects). Un mosaico de sensibilidades agrestes, casi garajeras, que también tienen un espacio importante para el emocionante curso de Hit Me in the Head (grabación que hizo Charlie Watts antes de fallecer) y para los covers de You Know I’m No Good (canción que los Stones toman prestada de Amy Winehouse) y de Beautiful Delilah (homenaje declarado a Chuck Berry, uno de los maestros con carne de vinilo que sustentaron las ansias musicales de los chavales que quisieron conquistar el mundo de las ondas bajo el nombre de The Rolling Stones).

Nota: Mick Jagger ha confesado que ya están planificando una futura gira planetaria, aunque tienen que esperar a la recupreación de Ketih Richards.

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